生活中如果没有诗，人生就少了很多精彩，了无意趣。诗者几乎都有一双善于发现美的眼晴，如果所写的诗让人感动，让人难忘，让人又生发了许多感想，这样的诗应该是好诗。近些年，在宣城的诗坛上，涌现了一批能够写出好诗的女诗人、女词家，如黄爱武、吴小红、李泓、梅运莉、李和平等，她们个个具有极好的语言天赋，而且从她们创作的优美诗词里，还可见她们细腻的情思、敏锐的捕捉美的能力以及开阔的眼界和善良的品行，她们是一群善于发现美、创造美和传播美的人。

        前几日，读到吴晓红创作的一组吟咏四季变化的诗词，被她诗文里充溢着的美所深深感动，那是一种美在骨子里灵动和气定神闲，令人读后掩卷沉思，也坚定了我上述对于好诗的一些想法，于是急切地把自己的一点体会写了出来，与同仁们交流一二，算是搬砖引玉。

       一年四季，春夏秋冬，时序轮回，白驹过隙，古往今来，吟咏者多矣，好作品不少，要写出新意难矣哉。吴晓红的四季诗词具有鲜明的个性特征，特别具有江南女子柔美温婉的特质。比如，在暮春时节，与大家熟悉“流水落花春去也”的叹息不同，吴晓红《 小重山·暮春》的视角是“看飘红落砌、颤悠悠。东风向暖未曾收。怜惜处，夏色渐浓稠。”春光深处，红落砌、颤悠悠，她的观察细致入微，此情此景是不是一种别样之美呢？更何况春尽夏来，“东风向暖未曾收。怜惜处，夏色渐浓稠。”春有春的好处，夏有夏的妙味，把握当下，何憾之有。“月影过帘钩。星霜缠鬓角、不听谋。尘心只在静中求。调几滴、香墨写山鸠。”这首词的上半阙，写的是白天之景，下半阙自然地过渡到抒情，也是这首词的情感落脚之处，“尘心只在静中求。调几滴、香墨写山鸠。”好一个“尘心只在静中求”，都说这是一个“红尘滚滚”的世界，女人们的尘心大都很重，难得静下来，吴晓红又何以静、何以求呢？“调几滴、香墨写山鸠。”这是吴晓红自己生活的写照，“香墨写山鸠”，优雅的生活，精致的心态，令人神往。

       在繁杂的夏夜吵闹声里，很多人不胜其烦。吴晓红的《行香子·夏夜》又给我们带来了怎样的观感呢，且看：

        柳醉蛙鸣，荷漾疏星。是红娇慵绿丰盈。冰轮半缺，攀在窗棂。说家中人，家中事，慰离情。        相思易染，他乡长夜。几回追梦问归程。纱帘卷处，万点华灯。就一半儿痴，一半儿惑，一半儿醒。

       这真是一幅美不胜收的夏夜图！诗人不是生活中真空中，不是不食人间烟火的神仙。接地气的诗人更懂得人间的真善美。“柳醉蛙鸣，荷漾疏星。是红娇慵绿丰盈。冰轮半缺，攀在窗棂。”这是夏夜的自然之美。读它，会让人想起美学家的名言：“这个世界从不缺少美，缺少的是发现美的眼睛。”在美丽的夏夜里，作者神思飞扬，想到了“家中人，家中事”，是“慰离情”，是远行的亲人。 这是一幅多么温馨的画面 ，是亲情之美。在这里，作者似乎超越了小我，写出了共情，自古以来  中国人讲的不就是“亲情”，歌的不就是“家和万事兴”吗？白居易诗云“想得家中夜深坐，还应说着远行人”，真是异曲同工。由于情真意切，“相思易染，他乡长夜。几回追梦问归程。纱帘卷处，万点华灯。就一半儿痴，一半儿惑，一半儿醒。”此处的“三个一半”真是神来之笔，远胜当年李清照的“寻寻觅觅”。这是文字之美。

       都说女人喜欢做梦，吴晓红也写她的梦，她写在《破阵子·春日》里的梦是这样的：“细柳听风而动，暖烟兀自飞扬。柴米不知春过半，却道梅青日渐长。盈盈绿满窗。       晚起胭脂入画，墨痕闲寄柔肠。檐雨依稀惊好梦，梦似桃花落枕香。又疑是海棠。”真是好梦，美梦，诗情画意的梦！祝愿我们的诗坛这样的美梦越来越多。（2023年6月28日赴铜陵参会途中）